什么是音乐，它的概念是什么？
音乐是一门艺术，是由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映人类现实生活情感的艺术（英名称：music；法文名称： musique；意大利文：musica）。
在用旋律加和弦构成的音乐作品中，和弦往往是由“协和”（consonant）音――即听起来悦耳的、平和的、不刺激人的、稳定的乐音――所组成的。
音乐以声音为表现手段的艺术形式，意象的塑造，以有组织的音为材料来完成的。因此，如同文学是语言的艺术一样，音乐是声音的艺术。这是音乐艺术的基本特征之一。
在用旋律加和弦构成的音乐作品中，和弦往往是由“协和”（consonant）音――即听起来悦耳的、平和的、不刺激人的、稳定的乐音――所组成的。
音乐既然是声音的艺术，那么，它只能诉诸于人们的听觉，所以，音乐又是一种听觉艺术。心理学的定向反射和探究反射原理告诉我们，一定距离内的各种外在刺激中，声音最能引起人们的注意。
音乐是用有组织的乐音来表达人们思想情感、反映现实生活的一种艺术。它最基本的要素是节奏和旋律。分为声乐和器乐两大门类。
人类社会从什么时候开始有了音乐，已无法查考。在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。
随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。
音乐是一种表演艺术。它与绘画、诗歌等艺术不同，艺术家创作作品，然后展示或出版。音乐作曲家需要音乐家来诠释和表演他们的作品。因此，大多数音乐表演实际上是作曲家和表演者之间的合作。
音乐在其他艺术中也起着重要的作用。歌剧把歌唱和音乐结合在一起。芭蕾舞和其他形式的舞蹈需要音乐来帮助舞者们的舞步。电影使用音乐来帮助设定情绪以及介绍动作或增强对观众的影响。
音乐剧是最古老的艺术之一。人们可能在语言一开始就开始唱歌。狩猎工具一起敲击可能是第一种乐器。大约公元前10000年，古代人们用中空的骨头制作长笛。第一次写的音乐可以追溯到公元前2500年左右。
西方音乐有两种主要类型：古典音乐和流行音乐。交响乐、歌剧和芭蕾舞是古典音乐。写作和表演通常比较难。演奏它的音乐家需要大量的训练。流行音乐包括乡村音乐、民间音乐、爵士乐和摇滚乐。它更容易表演和理解。
音乐以声音为表现手段的艺术形式，意象的塑造，以有组织的音为材料来完成的。音乐可以提升创造力、企划力以及刺激右脑，尤其是古典乐曲，对右脑的训练与发展是很有帮助的。
构成音乐意象的声音，是一种有组织有规律的和谐的音乐，包括旋律、节奏、调式、和声、复调、曲式等要素，总称为音乐语言。没有创造性的因素，任何声音都不可能变成为音乐。
选择合适的音乐，安静地倾听，能够让你浮躁、烦躁的心情慢慢变得平静，人很多时候需要把新静下来，才能更好地去思考事情。当然你要选择比较舒缓、轻柔的音乐。
在医学研究中发现，经常的接触音乐节奏、律动会对人体的脑波、心跳、肠胃蠕动、神经感应等等，产生某些作用，进而使身人身心健康。音乐无形的力量远超乎个人想象，所以聆听音乐、鉴赏音乐，是现代人极为普遍的生活调剂。
音乐是艺术的一个品种 ,它带给人们的是美感和幸福。音乐是表达或寄托人们感情的 艺术语言, 它比一般的语言更直接地传达情感 , 并且 , 它始终与美感结合在一起。
音乐是一门艺术，是由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映人类现实生活情感的艺术（英名称：music；法文名称： musique；意大利文：musica）。
场景音乐主要是指在某一个单一场景中使用的，只对具体场景发挥作用的音乐。它主要是对某个故事情节以及人物在具体场景中感情发展变化进行必要的铺垫。场景音乐的使用往往在营造戏剧性高潮和推动情节发展方面起重要作用。同时，它也能够创造出富有诗情画意的意境。
艺术可以从哪三个层面展开
艺术作品的三个层面
1、艺术语言
它是作品的外在的形式结构，是由声音、形体、画面、色彩、线条、语言文字等艺术表现的手段和方式所构成的层次。
各门艺术有各自的艺术语言，绘画是线条、色彩、构图及其组合规律，音乐是旋律、和声、演奏及其组合规律，电影包括画面、声音、蒙太奇。
艺术语言功能有二：塑造艺术形象；创造形式美，直接作用于人的感官。
艺术语言强调创新，不同艺术家的艺术语言里有各自的个性 。
2、艺术形象
作品通过艺术语言所表现出来的物态化形式，它包括鲜明生动的人物，也包括其他具有审美特征的情境、画面或意境，通常分为视觉形象、听觉形象、文学形象和综合形象。
艺术形象是个性与共性的统一，感性和理性的统一，思想和情感的统一。
艺术形象是艺术作品的核心，没有艺术形象就没有艺术作品。
3、艺术意蕴
指艺术作品中所蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵。
艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限，在偶然中蕴藏着必然，在个别中包含着普遍。
由于艺术形象的整体性，因此艺术意蕴具有多义性和模糊性的特点。
任何艺术作品都必须具有艺术语言和艺术形象两个层次，但是只有优秀的作品才深刻的人生哲理和思想内涵等艺术意蕴。
扩展资料
艺术流派
1、原始艺术与现代艺术
原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的。
又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
现代艺术具有高级性、细腻性、复杂性和理智性，这既是因为现代的价值关系通常是高级、深刻和复杂的，又是因为人们的认识能力不断提高
可以采用高级、深刻、复杂和辩证的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
2、现实主义与浪漫主义
现实主义就是以事物的存在状态为基本视点，来观察和分析事物的运动与发展变化的规律。
浪漫主义就是以事物的联系状态为基本视点，来分析观察和事物的运动与发展变化规律。
这两者有着不同的侧重点，前者重视现实状态，后者重视联系状态。
现实主义通常着眼于事物的具体性和特殊性，只能认识具体的、个别的事物，不能认识抽象的、普遍的事物。
浪漫主义通常着眼于事物的抽象性和普遍性，并对事物进行抽象和归纳处理，各种浪漫主义艺术形象具有一定程度的自主性和随意性。
它撇开现实生活的具体形式、具体内容，而不受具体逻辑条件的约束，把一些粗俗的、低级的东西忽略掉。
揭示人类心灵深处最深刻和最富暗示性的东西，使艺术创作变成一种创造性的冒险历程。
参考资料来源：百度百科-艺术
艺术作品的三个层面
1.艺术语言：它是作品的外在的形式结构，是由声音、形体、画面、色彩、线条、语言文字等艺术表现的手段和方式所构成的层次。
各门艺术有各自的艺术语言，绘画是线条、色彩、构图及其组合规律，音乐是旋律、和声、演奏及其组合规律，电影包括画面、声音、蒙太奇
艺术语言功能有二：塑造艺术形象；创造形式美，直接作用于人的感官。
艺术语言强调创新，不同艺术家的艺术语言里有各自的个性
2.艺术形象：作品通过艺术语言所表现出来的物态化形式，它包括鲜明生动的人物，也包括其他具有审美特征的情境、画面或意境，通常分为视觉形象、听觉形象、文学形象和综合形象。
艺术形象是个性与共性的统一，感性和理性的统一，思想和情感的统一。
艺术形象是艺术作品的核心，没有艺术形象就没有艺术作品。
3.艺术意蕴：指艺术作品中所蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵。
艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限，在偶然中蕴藏着必然，在个别中包含着普遍。
由于艺术形象的整体性，因此艺术意蕴具有多义性和模糊性的特点。
任何艺术作品都必须具有艺术语言和艺术形象两个层次，但是只有优秀的作品才深刻的人生哲理和思想内涵等艺术意蕴。